Afin de répondre aux enjeux du monde artistique actuel, nous vous proposons des formations en photographie qui s’étendent des bases de la photographie jusqu’aux techniques avancées.
L’atelier fait appel à de véritables professionnels dont le talent et le savoir faire sont reconnus par le plus grand nombre d’adeptes.
Nous vous proposons 3 ateliers :
Acquérir les bases de la photographie
Règles techniques et artistiques
OBJECTIF
Cet atelier va vous permettre d’apprendre les bonnes bases et fondamentaux de l’art de prendre en photo afin d’obtenir une production photographique de qualité.
Vous pourrez utiliser de façon précise tous les réglages du boitier photo et de vous en servir pour améliorer vos images. Connaître les principes de base de la photographie. Utiliser les réglages d’un boitier numérique. Utiliser les règles artistiques d’écriture de l’image
Principe et explication de l’obtention d’une image :
– principe de l’appareil photographique,
– l’objectif, l’obturateur, le diaphragme,
– automatisme, semi-automatisme,
– mémorisation et fonctions personnalisées.
Les bases du numérique :
– codage binaire, échelle de gris,
– les capteurs, technologies d’acquisition, résolution, compression,
– compréhension des menus du boîtier numérique,
– mémorisation et fonctions personnalisées.
Analyse de l’image :
– critères de lecture,
– les codes et leur interprétation,
– cadrage, point de vue, perspectives, couleur et lumière.
Pratique :
– utilisation de la profondeur de champ pour l’expression photographique,
– utilisation de la vitesse pour l’expression du mouvement,
– utilisation du point de vue et de la focale pour traduire les perspectives,
– lecture et analyse sur ordinateur des images réalisées par les stagiaires.
Formateurs
Photographe, professionnel.
Méthode pédagogique
Cours théoriques suivis de pratique.
Matériels
Ordinateur
Appareils reflex numériques Nikon,
Nous encourageons les stagiaires à venir avec leur matériel et à amener quelques exemples de leur travail photographique.
Points forts
• un apprentissage technique et artistique.
• Un formateur photographe professionnel expérimenté.
• Situations de prises de vues très variées.
Public
Toute personne souhaitant développer ses connaissances sur le fonctionnement d’un appareil numérique, et désirant découvrir les aspects artistiques de la prise de vues.
Pré-requis
Aucun.
Le reportage photographique
Règles techniques et esthétiques
Objectifs
Cet atelier va vous permettre d’être à l’aise techniquement en situation de reportage, mais aussi de développer une approche narrative et artistique. Vous apprendrez tout en expérimentant sur plusieurs cas pratiques.
Le reportage photographique permet de
• Scénariser son reportage.
• Faire des choix d’angles et de lumières.
• Affirmer ses choix techniques et artistiques.
Rappel des fondamentaux techniques.
Mesure de la lumière.
Compréhension de la température de couleur.
Le cadrage, la composition de l’image, le choix des focales.
Maîtrise de l’autofocus.
Les techniques du flash cobra :
– flash direct et indirect, mode fill-in,
– techniques à plusieurs flashes,
– flash en restitution lumière du jour,
– flash à effets.
Comprendre et gérer les sources de lumières hétérogènes.
Formateurs
Photographes professionnels.
Méthode pédagogique
Alternance entre un peu de théorie et beaucoup de pratique.
Matériels utilisés
Appareils photos reflex numériques Nikon ou autre.
Flashes de reportage.
Le stagiaire est invité à utiliser son matériel (appareil, flash) pour en approfondir la maîtrise.
Nous encourageons les stagiaires à amener des exemples de leurs réalisations.
Points forts
• Une approche terrain avec des mises en situation.
• L’expérience transmise par le formateur photographe professionnel expérimenté.
• Une approche technique et artistique.
Public
Toute personne souhaitant développer ses compétences en reportage.
Pré-requis
Connaissances en prise de vues photographique.
Portraits et petits objets
Travailler en studio et en décor naturel ou en macro
Objectifs :
Au travers de cet atelier tres complet, vous aborderez l’éclairage en studio de personnages ou d’objets, ainsi que l’utilisation du flash en lumière naturelle.
Rappel des fondamentaux techniques.
Compréhension de la température de couleur.
Éclairage lumière continue, tungstène et lumière naturelle.
Éclairage flashes de studio.
Prise de vues portrait :
– les flashes de studio et les différents accessoires (parapluies, boîtes lumière, nids d’abeille),
– qualité et direction de la lumière,
– lumière Rembrandt,
– portrait High Key,
– portrait de groupe,
– portrait style lumière naturelle.
Prise de vues objets :
– compréhension de la lumière et des reflets,
– textures et matières,
– lumière Packshot,
– lumière d’ambiance créative.
Formateurs
Photographe professionnel.
Méthode pédagogique
Alternance de théorie et de pratique en studio et dans différentes configurations.
Matériels utilisés
Flashes électroniques de studio.
Appareils photos reflex numériques.
Nous encourageons les stagiaires à venir avec leur matériel (appareil photo reflex numérique) et à amener des exemples de leur travail photographique.
Studio de prise de vues.
Points forts
• Un apprentissage technique et artistique.
• Un formateur photographe professionnel expérimenté.
• Situations de prises de vues très variées.
Public
Toute personne souhaitant développer ses compétences en lumière, photographie de portrait et d’objets.
Pré-requis
Connaissances en prise de vues photographique.